Il computer ce l’hanno pressoche’ tutti e cosi’ internet. Questa nuova realta’ si e’ mescolata con quella precedente, rendendo le cose, alcune volte, piu’ facili. L’avvento della tecnologia si e’ mescolata con la pittura pressoche’ da subito, anche grazie a programmi diffusi e ormai professionali quali Corel Painter, Adobe Photoshop, Illustrator, GIMP e cosi’ via. Le opere d’arte digitali sono sempre piu’ diffuse, anche, ad esempio, ma non solo, per avere dei disegni in film, telefilm, pubblicita’ e cinema. E’ innegabile un vantaggio nell’avere la propria opera in digitale, anche se la creazione all’antica con pennelli e tela, benche’ imitata ottimamente, e’ ancora -e speriamo rimanga tale- diffusa e apprezzata. Ci sono, comunque, svariate ragioni per il successo di questa ‘nuova’ arte, ragioni che proveremo ad analizzare qui di seguito, senza tralasciare tutti gli inconvenienti della pittura digitale, anche se la macchia, scusate il gioco di parole, si sta allargando e molti progettisti la utilizzano per esprimere la propria creativita’ in modo meno ‘classico’.
1. Materiali
Anche per la creazione di dipinti digitali, sono necessari oggetti e programmi da acquistare, necessari per poter creare opere di alto livello. Una bella tavoletta digitale puo’ fare al caso vostro. In commercio ce n’e’ di tutti i tipi, ma consigliamo, comunque, di iniziare con la sana carta, per creare una bozza, da riportare, in seguito, sul vostro bel tablet.
2. Le modifiche e gli errori
Un vantaggio essenziale sta nel fatto di poter, salvando magari piu’ file della stessa opera, modificarla potenzialmente all’infinito. A Seneca e’ attribuita la frase: ‘Non c’e’ vento a favore per una nave che non ha un porto dove andare’, quindi, non esagerate. Questa possibilita’ va sfruttata bene, e non deve alimentare troppe indecisioni o troppo perfezionismo. L’Arte e’ arte, non e’ perfezione; o meglio: l’Arte e’ perfezione, ma solo perche’ e’ tesa verso di essa. Comunque questa e’ un’ottima possibilita’ di poter fare e rifare la propria opera, eliminando tutti gli ‘errori’ che si vuole. Ma bisogna sempre avere un ‘porto’ dove arrivare, che e’ dentro la testa di ognuno…
Questo vantaggio consta principalmente nel poter riprendere il lavoro da un certo punto, effettuare le modifiche che piu’ ci piacciono per poi valutare se prendere quella strada o tornare alla precedente. Cio’ sarebbe impossibile sulla tela vera, si rischierebbe di creare uno strato di colori in 3D, che non va bene… Allo stesso modo si possono modificare tutti gli errori che abbiamo commesso (e questo va bene).
3. Modifiche e particolari
Nel punto precedente si parlava degli errori grossolani, di veri e propri errori. Questo punto e’ simile ma piu’ fine: ogni linea può essere modificata con sfumature, spessori e quant’altro il software vi permette di fare. Come dire: si puo’ porre un’attenzione ai particolari assolutamente totale. Questo pero’ non deve essere un limite, non deve rallentare il lavoro. Bisogna andare dritti alla meta, sempre.
4. La realtà e i risultati
La pittura digitale puo’ essere un’assoluta e fedele riproduzione della realta’. Questo puo’ essere utile a seconda del vostro scopo. Ad esempio alcuni giochi hanno disegni assolutamente realistici. Se state progettando un gioco on line, ma anche un sito e tutto il resto, il creare qualcosa che richiami fortemente la realta’ puo’ funzionare da catalizzatore per il vostro target di riferimento. Le persone potrebbero rimanere attratte dal vostro sito, se richiama la realta’ sull’argomento che voi state trattando. Gli utenti potrebbero sentirsi incoraggiati a far parte di cio’ che state creando.
5. Diffusione on line
Disegnando sulla carta si hanno delle oggettive difficolta’ nel caso in cui si volesse pubblicare l’opera online. Difficolta’ sia legate ad eventuali modifiche, sia di problemi qualitativi della scansione. La pittura digitale permette invece di pubblicarla immediatamente, e quindi di lavorare pressoche’ in tempo reale sul web.
6. Piu’ gustabili
I dipinti digitali possono essere attraenti e accattivanti. Spesso le immagini digitali danno l’idea di essere piu’ nitide e dettagliate. Con la pittura digitale, nel caso siate dei web designer, potete portare il livello del vostro lavoro un gradino piu’ in alto, permettendo all’utente di osservarne i particolari, il lavoro e le qualita’ che sono state ‘inserite’ nel dipinto.
7. Evidenza
I dipinti digitali, possono essere molto vicini alla realta’, come dicevamo poc’anzi. Questo aspetto puo’ rendere la vostra comunicazione piu’ chiara ed efficace. E’ quindi da utilizzare al fine di riuscire meglio nella spiegazione del messaggio che si vuole inviare, alzando il livello della comunicazione.
8. Professionalita’
Il grado di realismo, di luce e di gioco di colore che si puo’ ottenere grazie a questo tipo di design, puo’ dare al vostro sito un’immagine piu’ curata e professionale. Bisogna quindi, quando si decide di mettere un proprio disegno, utilizzare al massimo le risorse disponibili, senza risparmiarsi, al fine di dotare il vostro lavoro di un impatto migliore rispetto a quello che avreste senza.
9. Versatilita’
Nell’uso della pittura digitale un altro vantaggio consiste nella possibilita’ di utilizzo dell’immagine per vari scopi. Ad esempio si puo’ utilizzare l’immagine in piccolo o in grande molto facilmente, adattando quindi la stessa per ogni genere di supporto, dal telefonino, al proiettore, al tablet. La versatilita’ e uno dei punti cruciali per il quale molti artisti fanno uso di questo genere di pittura.
Tocca a te.
Ti piace la pittura digitale? Quanto abbiamo scritto ti e’ stato utile? Se si’ perche’? Ma soprattutto diteci perche’ no. Hai mai provato a fare un disegno digitale? Quali vantaggi o svantaggi hai trovato? Vuoi condividere con noi la tua arte? Alcune opere digitali possono essere sorprendenti. E ne possiamo trovare molte sul web. La mano sapiente e la creativita’ non sono legate solo al ‘metodo classico’, e questo aspetto e’ importantissimo.