Ennio Morricone ( Roma, 10 novembre 1928) è un compositore, musicista e direttore d'orchestra italiano. Con una formazione da trombettista, ha scritto le musiche di più di 500 tra film e serie TV, oltre che opere di musica contemporanea. La sua carriera include un'ampia gamma di generi compositivi, che fanno di lui uno dei più versatili, prolifici ed influenti compositori di colonne sonore di tutti i tempi. Le musiche di Morricone sono state usate in più di 60 film vincitori di premi.
Nato a Roma, la produzione di musica assoluta di Morricone include più di 100 brani classici composti a partire dal 1946. Nel corso dei tardi anni cinquanta fu assunto come arrangiatore di studio dalla RCA italiana, ruolo nel quale arrangiò oltre 500 canzoni, lavorando con musicisti come Paul Anka, Chet Baker e Mina. Ciò che diede però fama mondiale a Morricone come compositore furono le musiche prodotte per il genere del western all'italiana, che lo portarono a collaborare con registi come Sergio Leone, Duccio Tessari e Sergio Corbucci, con titoli come la Trilogia del dollaro, Una pistola per Ringo, La resa dei conti, C'era una volta il West, Il grande silenzio, Il mercenario, Giù la testa, Il mio nome è Nessuno.
Durante gli anni sessanta e settanta, Morricone compose per numerosi generi cinematografici, che andavano dalla commedia al melodramma, al thriller ai film storici, consolidando il successo commerciale con parecchie composizioni. Tra il 1964 ed il 1980 poi Morricone fu anche trombettista e co-compositore con il gruppo avanguardistico di improvvisazione libera Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza. Nel 1978 scrisse il tema ufficiale dei mondiali di calcio.
Dagli anni settanta Morricone fu un nome di rilievo anche nel cinema hollywoodiano, componendo musiche per registi americani come John Carpenter, Brian De Palma, Barry Levinson, Mike Nichols ed Oliver Stone. Morricone scrisse le musiche per numerose pellicole premiate all' Academy Award come I giorni del cielo, , The Untouchables - Gli intoccabili, Nuovo Cinema Paradiso. Negli anni ottanta e novanta, Morricone continuò inoltre a comporre musiche per registi europei.
Nel 2007 Morricone ha ricevuto l' Academy Honorary Award "per i suoi contributi magnificenti e sfaccettati all'arte della musica da film". Nella sua carriera è stato nominato agli Oscar per 5 volte tra il 1979 ed il 2001. Morricone ha poi vinto tre Grammy Awards, due Golden Globes, cinque BAFTAs tra il 1979 ed il 1992, dieci David di Donatello, undici Nastro d'Argento, due European Film Awards, un Golden Lion Honorary Award ed un Polar Music Prize.
Ennio Morricone è Accademico Effettivo dell' Accademia Nazionale di Santa Cecilia e socio dell'associazione Nuova Consonanza impegnata in Italia nella diffusione e produzione di musica contemporanea. Morricone ha venduto più di 70 milioni di dischi.
Originario di Arpino in provincia di Frosinone, ma nato a Roma, ricevette la sua formazione musicale al Conservatorio Santa Cecilia, presso il quale si diplomò in tromba (7/10), strumentazione per banda (9/10 con Antonio D'Elia) e composizione(9,50/10 con Goffredo Petrassi). Ha studiato anche musica corale e direzione di coro. Contemporaneamente ha lavorato come trombettista in varie orchestre romane creandosi una rete di conoscenze nel mondo dello spettacolo.
Cominciò a scrivere musiche per film nel 1955, lavorando parallelamente come arrangiatore di musica leggera per orchestre e per i dischi della RCA Italiana, pur prediligendosi collocare tra gli autori della cosiddetta musica colta.
Nel 1956 sposò Maria Travia: dal matrimonio nacquero quattro figli (Marco, Alessandra, Andrea, musicista, e Giovanni, regista e sceneggiatore). Nel 1958 venne assunto come assistente musicale dalla RAI ma dette le dimissioni lo stesso giorno non appena ebbe appreso che gli sarebbe stata preclusa ogni possibilità di carriera e che, per volontà del direttore generale Filiberto Guala, le musiche da lui composte, in quanto dipendente dell'ente radiotelevisivo pubblico, non sarebbero state trasmesse.
Nel 1966, insieme con Ghigo De Chiara e Maurizio Costanzo (autori del testo) compose e arrangiò Se telefonando, uno dei più celebri successi della carriera di Mina.
Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza
Dal 1964 entra a far parte del Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza, un gruppo di compositori fondato qualche anno prima da Franco Evangelisti, con cui Morricone suonò e registrò album fino al 1980. L'ensemble, che si occupava principalmente di musica d'avanguardia e di improvvisazione libera, si proponeva di ricercare nuovi metodi musicali nel campo dell'improvvisazione.
La collaborazione con Sergio Leone
Morricone e il regista Sergio Leone erano compagni di classe alle scuole elementari e nel 1964 cominciarono a collaborare. Nello stesso periodo Morricone iniziò a collaborare anche con Bernardo Bertolucci. La prima colonna sonora che scrisse per Leone fu per il film Per un pugno di dollari, nel 1964, proseguendo per tutta la serie successiva di spaghetti-western diretti dal regista romano: Per qualche dollaro in più, Il buono, il brutto, il cattivo, C'era una volta il West (1.260.000 copie vendute in Francia), Giù la testa. Un sodalizio che durò fino all'ultimo film di Leone, il gangster-movie C'era una volta in America, sodalizio che gli permise di comporre alcune tra le sue musiche più apprezzate, contribuendo notevolmente al successo dei film di Leone.
Tuttavia, per quanto siano le più note e imitate, le colonne sonore scritte per Leone rappresentano solo una parte della vena creativa del compositore, il quale si è cimentato praticamente con tutti i generi cinematografici: dalla fantascienza al thriller, dal film erotico alla commedia di costume. In tal senso, estremamente variegate e spesso curiose le sue collaborazioni con i molti registi italiani e internazionali come Carlo Verdone e John Carpenter.
L'amicizia con Eva Fischer
Fino all'inizio degli anni sessanta, Morricone visse con la moglie Maria e i figli, nel popolare rione romano di Trastevere. Sopra al suo appartamento viveva la pittrice Eva Fischer, importante figura femminile dell'arte romana dal dopoguerra. Con lei vi fu un intenso scambio culturale, culminato nel 1992 con la pubblicazione dell'album CD "A Eva Fischer Pittore" annesso a un libro con le riproduzioni delle opere pittoriche della Fischer ispirate alla musica dell'amico Ennio.
L'amicizia con Bruno Nicolai
Ennio Morricone incontrò Bruno Nicolai al conservatorio di Santa Cecilia, entrambi allievi di Goffredo Petrassi. Tra i due nacque un lungo rapporto di amicizia e una collaborazione professionale durata negli anni. Nicolai collaborò a diverse partiture cinematografiche di Morricone come Metti, una sera a cena, alcune delle quali firmate a quattro mani. L'amicizia s'incrinò però a causa di alcune collaborazioni non ufficiali tra i due, che fecero nascere controversie legali. Tuttora non è certo chi dei due abbia ideato, nel corso delle molteplici collaborazioni, certe soluzioni stilistiche negli arrangiamenti entrate a far parte successivamente dello stile di entrambi i musicisti. Di certo il 33 giri CAM SAG 9032, colonna sonora del film: "Quando le donne avevano la coda" riporta Musiche di Ennio Morricone dirette da Bruno Nicolai, Coro I Cantori Moderni di Alessandroni, successo discografico e di botteghino.
I primi riconoscimenti ufficiali
Vinse il suo primo Nastro d'Argento nel 1965 per il film Per un pugno di dollari di Sergio Leone e il successivo nel 1970(anno in cui intraprese l'insegnamento compositivo presso il Conservatorio Licinio Refice di Frosinone, alla cui nascita aveva attivamente contribuito) grazie alle musiche di Metti, una sera a cena, e il terzo solamente un anno dopo perSacco e Vanzetti.
La prima nomination per un Premio Oscar arrivò nel 1979 per la colonna sonora di I giorni del cielo (Days of Heaven), al quale seguirono nel 1986 quella per Mission (The Mission), che vincerà comunque il BAFTA (The British Academy of Film & Television Arts) e il Golden Globe, poi nel 1987 per Gli intoccabili (The Untouchables), che vincerà il Nastro d'argento, il BAFTA, il Golden Globe e il Grammy Award, per nel 1992 e nel 2001 per .
Nel 1984, vinse un altro BAFTA per la colonna sonora di C'era una volta in America, l'ultimo film di Sergio Leone.
Il 25 febbraio 2007, dopo cinque nomination non premiate, gli venne conferito, accompagnato da una standing ovationtributatagli dalla platea, il Premio Oscar alla carriera, "per i suoi magnifici e multiformi contributi nell'arte della musica per film".
A consegnargli il premio l'attore Clint Eastwood, icona dei film western di Sergio Leone.
" Voglio ringraziare l'accademia per questo onore che mi ha fatto dandomi questo ambito premio, però voglio ringraziare anche tutti quelli che hanno voluto questo premio per me fortemente, e hanno sentito profondamente di concedermelo. Veramente; voglio ringraziare anche i miei registi, i registi che mi hanno chiamato con la loro fiducia, a scrivere musica nei loro film, veramente non sarei qui se non per loro. Il mio pensiero va anche a tutti gli artisti che hanno meritato questo premio e che non lo hanno avuto. Io gli auguro di averlo in un prossimo vicino futuro. Credo che questo premio sia per me, non un punto di arrivo ma un punto di partenza per migliorarmi al servizio del cinema e al servizio anche della mia personale estetica sulla musica applicata. Dedico questo Oscar a mia moglie Maria che mi ama moltissimo [...] e io la amo alla stessa maniera e questo premio è anche per lei. "
( Ennio Morricone alla platea la sera della sua premiazione con l'Oscar alla carriera.)
In corrispondenza a questo evento fu pubblicato un album-tributo la cui realizzazione era iniziata già nel 2006 dalla Sony BMG: nel disco, intitolato We All Love Ennio Morricone, i maggiori successi di Morricone interpretati da noti musicisti: Metallica, Céline Dion, Andrea Bocelli, Bruce Springsteen, Roger Waters e molti altri. Céline Dion, come omaggio al compositore, durante la premiazione dell'Oscar ha cantato il brano I Knew I Loved You, contenuto nel cd ed ispirato al tema del film C'era una volta in America.
Nel 2010 è il primo italiano a ricevere il Polar Music Prize dall' Accademia Reale svedese di musica, assieme alla cantante islandese Björk, con la seguente motivazione:
()" The Polar Music Prize 2010 is being awarded to Italian composer, arranger and conductor Ennio Morricone. Ennio Morricone's congenial compositions and arrangements lift our existence to another plane, making the mundane feel like dramatic scenes in full Cinemascope. When, in 1964, Ennio Morricone scored the soundtrack for the Western "A Fistful of Dollars" ("Per un pugno di dollari"), budgetary constraints prevented him from using a full orchestra. Instead, he built up a brand new kind of music that set the tone for half a century of film music, but also influenced and inspired a number of musicians in the spheres of pop, rock and classical music. "
()" Il Polar Music Prize 2010 è stato assegnato al compositore, arrangiatore e direttore d'orchestra italiano Ennio Morricone. Le coinvolgenti composizioni e gli arrangiamenti di Ennio Morricone trasportano la nostra esistenza su un altro piano, rendendo il quotidiano simile alle scene di un film. Quando, nel 1964, Ennio Morricone ha scritto la colonna sonora per il western "Per un pugno di dollari" vincoli economici gli impedirono di utilizzare una grande orchestra. Così ha creato un nuovo tipo di musica che per mezzo secolo ha dettato lo stile della musica da film, ma che ha anche influenzato e ispirato un gran numero di musicisti, nell'ambito del pop, del rock e della musica classica. "
Gli altri premi
Nel 1994, è il primo compositore non americano a ricevere il premio alla carriera dalla "SPFM - Society for Preservation of Film Music". Nel 1995 riceve il Leone d'Oro alla carriera nel corso della 52ª Mostra del cinema di Venezia (finora, unico compositore ad aver ricevuto tale riconoscimento) ed il premio "Rota", istituito dalle "Edizioni CAM" e dal più importante periodico di spettacolo americano, Variety, ai quali vanno aggiunti altri, numerosissimi, premi onorari.
Nel 2010 gli fu conferita a Taormina la corona d'alloro honoris causa Europclub Regione Siciliana, consegnata dal Segretario Generale di Noi in Europa Europclub Avv. Enzo Ocera
Nel 2012 gli è stato conferito a Roma il prestigioso Premio Aquila D'Oro, per la sezione "Musica", con la seguente motivazione: " Per aver saputo coniugare e diffondere due particolari linguaggi, quello della musica e quello del cinema, facendoli fondere e vivere per nella loro completezza, primeggiando come artista in maniera assoluta a livello mondiale, portando così il nome dell'Italia a levature culturali uniche ed inarrivabili ".
I tributi e le "imitazioni"
Le musiche di Ennio Morricone sono state più volte riprese da altri artisti, che ne hanno creato numerose "cover" in varie occasioni: Hugo Montenegro con una sua versione del tema principale di Il buono, il brutto, il cattivo raggiunse la vetta delle classifiche tanto in Gran Bretagna quanto negli USA nel 1968, e John Zorn registrò un intero album di musica di Morricone a metà degli anni ottanta. Anche Mike Patton sia con i Mr. Bungle che con i Fantômas ha in varie occasioni ripreso le musiche di Ennio Morricone, tra cui Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto presente nell' album The Director's Cut dei Fantômas, Metti, una sera a cena, Città violenta, Muscoli di velluto eseguite durante i concerti dai Mr. Bungle. Ha inoltre pubblicato nel 2005, tramite la sua etichetta Ipecac Recordings, una raccolta di brani di Ennio Morricone dal titolo Crime and Dissonance. Da segnalare, inoltre, la citazione del tema di Il buono, il brutto, il cattivo nel singolo Clint Eastwood nel 2001.
I Metallica usano il brano L'estasi dell'oro come introduzione per i loro concerti dal 1983, ed hanno recentemente registrato una cover metal del brano inserita nell'album-tributo We All Love Ennio Morricone. Anche l'Orchestra Sinfonica di San Francisco ha eseguito questo brano nell'album Metallica's Symphonic Rock album. I Ramones hanno usato la colonna sonora da Il buono, il brutto, il cattivo come introduzione per i loro concerti. La colonna sonora del film Per un pugno di dollari è stata anche usata come introduzione nei concerti del gruppo dei The Mars Volta. I Muse adottano il brano Man With a Harmonica, tratto da C'era una volta il West come introduzione a Knights of Cydonia, durante le esecuzioni dal vivo. Il pezzo è eseguito con armonica a bocca dal bassista Chris Wolstenholme. Bruce Springsteen, ha eseguito spesso Badlands, facendola precedere dalla colonna sonora di C'era una volta il west suonata dal pianista della E Street Band, Roy Bittan. La stessa colonna sonora apriva il concerto di San Siro del 2003 (The rising tour), sul cui sottofondo entrava la Band. Quentin Tarantino in e Bastardi senza gloria cita volutamente le musiche di Morricone realizzate per Sergio Leone e per i Fratelli Taviani (Allonsanfan) così come Gore Verbinski in Pirati dei Caraibi - Ai confini del mondo, sempre riferite ai suoi temi western.
A partire dal 2009 il Bif&st di Bari assegna un Premio intitolato a Ennio Morricone per il miglior compositore delle musiche tra i film del festival.
Direttore d'orchestra
Nell'estate del 2006 Morricone viene invitato a dirigere per la prima volta alcune delle sue più conosciute colonne sonore con l'Orchestra filarmonica del Teatro alla Scala di Milano in una tournée che oltre all' Arena di Verona riguarda anche altri importanti teatri ed arene, tra cui il teatro greco-romano di Taormina. Per la prima volta il maestro dirige l'Orchestra e il Coro della Scala nell'esecuzione delle sue più celebri colonne sonore. Dal 2001 il maestro Ennio Morricone esegue le sue musiche in concerto in collaborazione con l' Orchestra Roma Sinfonietta e dal soprano Susanna Rigacci.
Il 19 maggio 2014 annuncia di essere costretto a sospendere l'attività direttoriale a causa di un' ernia del disco.
Il 10 giugno 2015 ha diretto Missa Papae Francisci (Messa di papa Francesco), sua composizione dedicata al pontefice italo-argentino.
Programmi e film televisivi
Il 14 ottobre 2007 ha partecipato alle primarie del Partito Democratico come candidato in una lista a sostegno di Walter Veltroni, risultando eletto all'Assemblea costituente del partito. Nel suo impegno politico ha anche preso a cuore le sorti dell'insegnamento della musica nelle scuole, scagliandosi spesso contro le mancate riforme delle metodologie e l'inadeguatezza delle strutture scolastiche.
Detiene la seconda categoria nazionale negli scacchi.
- A lui è dedicato l'auditorium della Facoltà di Lettere dell'Università degli Studi di Roma "Tor Vergata".
- Nel 2011, in occasione della festa del primo maggio e del centocinquantesimo anniversario dell'Unità d'Italia, ha composto e diretto, con la collaborazione dell'Orchestra Roma Sinfonietta e con l'accompagnamento del Nuovo Coro Lirico Sinfonico Romano, in concerto in Piazza San Giovanni a Roma, l'"Elegia per l'Italia". La composizione è il risultato del connubio fra opere musicali che hanno accompagnato il risorgimento italiano: tra queste risaltano il "Va, pensiero", tratto dal verdiano, e l'Inno Nazionale di Goffredo Mameli. Il maestro Morricone, prima di esibirsi, ha tenuto a precisare che il "Va, pensiero", rappresentando un'opera caratterizzante l'iter unitario italiano, non può essere oggetto d'indebite appropriazioni, appartenendo al popolo italiano tutto. È evidente il riferimento alla Lega Nord che si è servita dell'opera per contrapporla all'Inno di Mameli. L'"Elegia per l'Italia", inoltre, vanta la collaborazione dell'attore e doppiatore italiano Mariano Rigillo, il quale ha interpretato un testo di Giovanni Fontana, appositamente scritto per l'occasione.Sempre nel 2011 scrive la presentazione al cd Free emotion (ed. Videoradio - Rai Trade) con musiche originali del compositore italiano Andrea Ferrante.
- Sergio Pizzorno, chitarrista dei Kasabian, ha dichiarato di aver chiamato suo figlio Ennio in onore dello stesso compositore che, Sergio, ascoltava da bambino.
Controversie
Nel mese di ottobre 2011, Ennio Morricone, Julio Iglesias, Sting, Rod Stewart ed Eros Ramazzotti hanno tenuto concerti a Tashkent, capitale dell' Uzbekistan, come eventi principali del festival culturale che vi si organizza con periodicità annuale. Le polemiche nascono dal fatto che il festival è considerato espressione del potere dittatoriale di Islam Karimov, la cui figlia, Gulnara Karimova, è promotrice e organizzatrice dell'evento. Il festival fornisce uno strumento di visibilità, propaganda e consenso a uno dei peggiori regimi del pianeta, considerato, secondo i rapporti di Human Rights Watch, tra i più truci e repressivi del mondo, tanto da contendersi il primato negativo con i regimi di Corea del Nord e Birmania.
Premi e riconoscimenti principali
Onorificenze
"Attraverso la sua musica intere generazioni hanno potuto avvicinarsi a diverse forme di composizioni arricchite dal loro reciproco incontro "
- 12 marzo 2009
Colonne sonore
Composizioni
- 1991 - Ut (per tromba, archi e percussioni, dedicato a Mauro Maur)
- 1993 - Quarto concerto (per organo, due trombe, due tromboni e orchestra)
- 1993 - Brevissimo I, II, III (per contrabbasso e archi)
- 1969/96 - Refrains (Tre omaggi per sei, per pianoforte e strumenti)
- 1997 - Ombra di lontana presenza (per viola, orchestra d'archi e nastro magnetico)
- 1998 - Notturno e passacaglia per Cervara (per flauto, oboe, clarinetto, pianoforte e archi)
- 2001 - Immobile, n. 2 (per armonica a bocca e 12 archi)
- GESTAZIONE (1980) per voce femminile e strumenti, suoni elettronici preregistrati e orchestra d'archi ad libitum
- FRAMMENTI DI EROS (1985) Cantata per soprano, pianoforte e orchestra su testi di S. Miceli per il Teatro La Fenice di Venezia nel Chiostro di San Niccolò al Lido cantata da Alide Maria Salvetta
- CANTATA PER L'EUROPA (1988) per soprano, due voci recitanti, coro misto, orchestra
- UNA VIA CRUCIS. I Stazione (1991). "...Fate questo in memoria di me" per doppio coro e strumenti su testi di S. Miceli
- UNA VIA CRUCIS. IX Stazione (1991). "Là crocifissero Lui e i due malfattori" per recitante, tenore, baritono e orchestra su testi di S. Miceli
- UNA VIA CRUCIS. XIII Stazione (1991). "Lo avvolse in un candido lenzuolo" per soprano, coro e strumenti su testi di S. Miceli
- UNA VIA CRUCIS. V Stazione (1992). "Crucifige! Crucifige!" per contralto e orchestra su testi di S. Miceli
- VIDI AQUAM (1993) per soprano e piccola orchestra
- DUE PEZZI SACRI (1995) per coro a quattro voci miste e orchestra (Salmo XVIII - Alleluja, Alleluja)
- PASSAGGIO SECONDO (1996) per voce recitante e orchestra su testi tratti da "Diario Indiano" di Allen Ginsberg
- GRIDO (1998) per soprano, orchestra d'archi e nastro magnetico ad libitum
- MUSICA PER UNA FINE (1998) per coro a quattro voci miste, orchestra e nastro con la registrazione di un testo di P. P. Pasolini letto dal poeta
- NON DEVI DIMENTICARE (1998) per soprano, voce recitante e orchestra
- ODE (1999) per soprano, voce maschile recitante e orchestra su testo di Giuseppe Bonaviri
- SE QUESTO È UN UOMO (2001) per soprano, voce recitante, violino solo e archi su testo di Primo Levi
- VOCI DAL SILENZIO (2002) per voce recitante, coro, coro registrato e orchestra
- NEODISCANTO (2004) per voce recitante, pianoforte, percussioni su testo di S. Miceli
- VUOTO D'ANIMA PIENA (2008) - Cantata per flauto, orchestra e coro per il millennio della Basilica Cattedrale di Sarsina, su testo di Francesco De Melis.
- TRE SCIOPERI (1975-88) per una classe di 36 bambini (voci bianche) e un maestro (grancassa) su testi di P.P. Pasolini
- ECHI (1988) per coro femminile (o maschile) e violoncello ad libitum
- IL SILENZIO, IL GIOCO, LA MEMORIA (1994) per coro di voci bianche su testi di S. Miceli
- DUE PEZZI SACRI (1995) per coro a quattro voci miste e orchestra
- AVE REGINA CÆLORUM (1995) per coro a quattro voci miste e strumenti
- AMEN (1998) per sei cori di voci miste
- PIETRE (1999) per doppio coro, percussioni, violoncello solista
- WOW! (1993) per voce femminile
- COPRIRLO DI FIORI E DI BANDIERE (1995) per soprano, clarinetto, violino e violoncello su testo di A. Gatto
- FLASH (1996) per soprano, contralto, tenore e basso su testi di Edoardo Sanguinetti
- GRILLI (1999) per quattro quartetti su testo di Stefano Benni
- IL PANE SPEZZATO (1999) per dodici voci miste, strumenti e archi ad libitum sul testo liturgico della Messa
- PER I BAMBINI MORTI DI MAFIA (1999) per soprano, baritono, due voci recitanti e sei strumenti su testo di Luciano Violante
- ABENDDÄMMERUNG (2000) per soprano (o mezzosoprano), violino, violoncello e pianoforte su testi di H. Heine
- FLASH (Seconda versione) (2000) per otto voci e quartetto d'archi su testi di Stefano Benni, Sergio Miceli, Edoardo Sanguineti ed anonimo del '600
- QUATTRO PEZZI (1957) per chitarra
- RAG IN FRANTUMI (1986) per pianoforte
- CADENZA (1988) per flauto e nastro dal "Secondo concerto per flauto, violoncello e orchestra"
- NEUMI (1988) per clavicembalo
- MORDENTI (1988) per clavicembalo
- QUATTRO STUDI (1984/89) per pianoforte
- SPECCHI (1989) per 5 strumenti
- STUDIO (1989) per contrabbasso
- RIFLESSI (1989/90) per violoncello solo
- FRAMMENTI DI GIOCHI (1990) per violoncello e arpa
- ELEGIA PER EGISTO (1993) per violino solo
- CANONE BREVE (1993) per tre chitarre
- CANONE BREVE (1993) per chitarra, trascrizione dall'originale per 3 chitarre di G. Seneca
- A L. P. 1928 (1996) per quartetto d'archi
- SCHERZO (1996) per violino e pianoforte
- IL SOGNO DI UN UOMO RIDICOLO (1997) per violino e viola
- GRILLI (1999) per quattro quartetti su testo di Stefano Benni
- QUINTO STUDIO (2000) per il pianoforte
- METAMORFOSI DI VIOLETTA (2001) per clarinetto in si bemolle e quartetto d'archi
- VIVO (2001) per violino, viola, violoncello
- NOTTURNO E PASSACAGLIA PER CERVARA (2001) Versione per clarinetto, violino e pianoforte
- NOTTURNO E PASSACAGLIA (2011) Versione per sassofono soprano e pianoforte
- 2 x 2 (2002) due pezzi per clavicembalo
- FINALE (INVENZIONE IMPROVVISATA) (2002) per due organi
- COME L'ONDA (2004) per 2 violoncelli
- TOTEM SECONDO (19891) per 5 fagotti e 2 controfagotti
- BLITZ I, II, III (1995) per quattro saxofoni
- BLITZ I, II, III (1995) per corno, due trombe, trombone e tuba
- S.O.S. (1998) (suonare o suonare) per corno, tromba e trombone
- Fluidi (1988) per 10 strumenti
- Esercizi (1992/93) per 10 archi
- Quattro anacoluti per A.V. (1997) per archi
Arrangiamenti di musica leggera.
Edizioni musicali
- Quattro pezzi per chitarra (1957), Suvini Zerboni, SZ 9826
- Quattro studi per il pianoforte (1983-89), Suvini Zerboni, SZ 10150
- Distanze (1973), per violino, violoncello e pianoforte, Salabert, SLB 1814, ISMN M-048-02320-8
Bibliografia
- Valerio Mattioli, Roma 60. Viaggio alle radici dell'underground italiano. Parte seconda, Blow Up, numero 188 gennaio 2014, Tuttle Edizioni
Pacman
Nostradamus
Magical Cat Adventure
Snake