Spaghetti story

di: C. De Caro
con: V.Di Benedetto, C. Di Sante, S.Tosti, R.d'Andrea.
Commedia - ITA 2013
85 min
Tra un "de profundis" e l'altro, magari arriva il momento in cui se ne ha abbastanza delle rampogne (ricevute o dispensate che siano). Figurarsi delle lagne. Deve essere stato un percorso mentale molto simile a questo ad aver indotto un cineasta come Ciro De Caro a piantar l'affollata baracca con annessi burattini dei pluridecennali sermoni "in articulo mortis", nonché delle lacrime spesso e volentieri di coccodrillo, riguardanti lo stato-del-Cinema-italiano; a vuotarsi altresì le tasche - pare anche a vendersi la macchina - allo scopo di raggranellare i quindicimila euro e spiccioli utili a mettere insieme il suo nuovo film, quasi un nuovo esordio: "Spaghetti story". E già questo - la semplice ostinazione di qualcuno che scommette, non solo metaforicamente, su un'intuizione - un paio di riflessioni dovrebbe suscitarle.
Senza scadere nell'esaltazione stucchevole e ridicola del "pauperismo" (che e' bello e nobile soprattutto se lo praticano gli altri) che, per quanto il Cinema sia uno dei principali campi di applicazione dell'innovazione tecnologica, alla lunga, da risorsa diciamo così "creativa", diventa solo e unicamente indigesto impasto di frustrazioni, osserviamo subito che nel caso di De Caro penuria di mezzi (una manciata di giorni per le riprese, set "per gentile concessione" di parenti e amici), freschezza e stretta attualità della storia, necessita' di ribattere a colpi d'idee (non solo alle angustie produttive ma anche e - forse - soprattutto all'attualità di cui sopra, tanto all'apparenza "liberale" e dispensatrice di promesse di affermazione o di affrancamento, quanto, assai spesso, amalgama ostile e appiccicosa costituita da sempre nuove combinazioni di antichissimi collanti quali l'accidia, il menefreghismo, l'omertà, i ricatti e le convenienze incrociate, le mere mascalzonate et.), si danno allegramente di gomito infondendo vita ad un insieme semplice, senza fronzoli e per bei tratti pure divertente.

D'altro canto, l'occhio fisso e ravvicinato del regista sulle vicissitudini paradossali se non fossero così autentiche di un gruppo di giovani (nel caso, romani) la cui precarietà al punto in cui siamo (già... a proposito: a che punto siamo ?) non e' più la variabile negativa dei rapporti di produzione ma un vero e proprio modo di vivere - se lo si può definire tale -, giunto, ad esempio, a mettere sul piano di un grottesco aut-aut l'opzione di un piatto di pasta o di una pizza e l'acquisto di un paio di scarpe pena il fallimento delle economie personali, nei confronti del quale l'unica alternativa rimasta sembra essere la totale emarginazione o lo spaccio (quest'ultimo nei modi e negli esiti più vicini ai "Soliti ignoti", tanto per capirsi, che, per dire, alle prospettive iperboliche e supercool delle "Belve" di Stone), e nonostante i toni spesso spassosamente frenetici della commedia tutta dialoghi mordaci e ruspante cattiveria (alla cui riuscita concorre in maniera determinante l'uso per una volta coerente e ben cadenzato del dialetto) contrappuntati da improvvisi silenzi, aiuta a contestualizzare meglio le psicologie e gli atteggiamenti di tutti i personaggi, di certo non esenti da fragilità tanto epidermiche nella loro oggettività quanto incistate in una prassi che pulsa sottotraccia e oscilla oramai quasi solo tra disimpegno e opportunismo. Uomini e donne angustiati ma allo stesso tempo come sollevati dagli orizzonti ristretti di una vita che un po' e' diventata, un po' non si e' impedito che diventasse "a corto raggio". Persone orgogliose, in fondo, di quella indipendenza di ritorno come risacca dell'individualismo narcisistico di massa alla "me-myself-and-I", eppure a stringere sole e disarmate appena una porta si chiude, ad un imbarazzo non segue motto ed il riflesso condizionato che si oppone ad un rifiuto finisce per essere invariabilmente un mutismo perplesso e in parte vittimistico.
Chiaro che, in un esperimento condotto "di forza" su direttrici così limitate benché nette, decisivo diventa l'apporto dei volti e dei corpi chiamati ad incarnare lo sviluppo e l'anima delle circostanze descritte. Anche su questo "Spaghetti story" e' in grado di dire la sua. Assemblando, infatti, un gruppo di giovani interpreti - più o meno alle prime armi (o, per meglio dire, con una qual gavetta nel Cinema "piccolo" o "indipendente" o "invisibile", e' lo stesso) - affiatati, scevri da birignao e pose fasulle, tare comuni a tante altre facce e tanti altri corpi nostrani, sorretti dalla vicinanza autobiografica ai fatti (qualcosa che può avvicinarsi, più in generale, all'"autobiografia" stessa ormai - ahinoi - di un paio di generazioni), ecco che pressoché senza filtro viene restituita a chi guarda la vivace ma anche amara empatia di traversie magari solo drenate dal rumore di fondo della cronaca; orecchiate, forse o - perché no ? - la cui asprezza e' stata provata direttamente sulla propria pelle. In tal modo le peripezie di Valerio, factotum per sfinimento e aspirante attore; il cinismo dal cuore d'oro di Cristian, l'"amicone" di una vita, quello che non fa il "pusher" ma sta "a mette in piedi 'na cosa che c'ha 'n futuro"; la petulanza venata di comprensione di Giovanna - sorella di Valerio - sempre pronta a sostenerlo e soprattutto a metter mano al portafogli; e non ultima, la costanza, la testardaggine giocata come finta arrendevolezza della di lui fidanzata Serena, studentessa lavoratrice e futura mamma (interessante connubio di sagacia ed enigmatica indolenza), diventa, senza sforzo apparente, quasi sotto i nostri occhi, l'epitome di una condizione, nel nucleo della quale pero' si riconosce ancora lo sforzo di tenere al centro l'umanità irripetibile della persona; l'importanza di ascoltarne - e tollerarne - le contraddizioni: in particolare, quell'istinto che, per quanto estenuato da mille sollecitazioni, non ha perso la misura del valore e insieme lo slancio a prendersi cura delle cose (per tutti valga il piccolo ma bellissimo gesto di Valerio il quale, nel gorgo della sua sconfitta sentimentale e professionale, ramingo e stanco, fuori da un bar, gettando via la carta del suo panino mangiato controvoglia e vedendola mancare il cestino e rotolare a terra, si alza e ve la depone).
Se questa e' la prospettiva - e fermo restando la chirurgica riuscita degli "assolo per due voci" di Cristian e Valerio (potremmo parlare di un film a parte) che ricordano i micidiali battibecchi tra Dante e Randall in "Clerks" di Smith - diventa giocoforza più conciliante la valutazione circa la ripetuta frammentazione del montaggio all'interno dell'inquadratura, che nulla aggiunge in termini di'"instabilità" perenne delle vicende di quanto già non facciano, e più palpabilmente, le frequenti sfocature (casomai, nell'insistenza, quella sottrae qualcosa alla spontaneità d'assieme come all'accorto uso della luce naturale). Identico discorso si può applicare all'ultima parte del film, in cui speranza e ottimismo sembrano più "cercati" che consequenziali alle premesse, in leggero attrito col compatto realismo che permea buona parte degli ottantacinque minuti di quest'opera che si sta facendo strada unicamente in ragione della sua irresistibile impertinenza e di un contagioso passaparola.
TFK