Oggi, sabato 12 settembre, presso lo Spazio della Fondazione Ente dello Spettacolo (Sala Tropicana 1) all’interno dell’Hotel Excelsior di Venezia, alle ore 11.00, avrà luogo la cerimonia di consegna dei premi collaterali della 72ma Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia, così attribuiti:
Premio SIGNIS, Organizzazione internazionale cattolica per le comunicazioni: Behemoth (Beixi moshuo, Zhao Liang). Menzione Speciale: L’attesa (The Wait) di Piero Messina
Zhao Liang (Cinematografo.it)
La Giuria SIGNIS composta da Freddy Sartor (Presidente, Belgio), Sergio Perugini (Segretario, Italia), Rose Pacatte (USA), María José Martínez (Equador), Jorge Yglesias (Cuba) e Massimo Giraldi (Italia) ha deciso di assegnare il Premio SIGNIS a Behemoth (Beixi moshuo, Cina) di Zhao Liang con la seguente motivazione: “Per la sua capacità di illuminare in maniera poetica le conseguenze dell’industrializzazione forzata che danneggiano in maniera irreparabile la vita umana, soprattutto i poveri. Il regista con coraggioso e lucido sguardo mette in evidenza la condizione disagiata dei lavoratori migranti, dell’ambiente e della società tutta. Il film è una rappresentazione visiva dell’Enciclica di Papa Francesco sull’ambiente e il creato, così come delle responsabilità dei governi e dei singoli individui nel rispetto della Terra.
Se un film può essere definito una preghiera, allora Behemoth sgorga dalla profondità dell’anima di un artista che parla delle sofferenze di coloro che sono senza nome”.
“È ammirevole per un regista esordiente mostrare una così forte personalità artistica nella sua opera prima. L’attesa traduce profonde esperienze umane in chiari linguaggi iconici e spirituali, dando sostanza all’invisibilità della persona amata, trasformando dolore e solitudine in speranza”.
Premio INTERFILM 2015, Associazione Internazionale Protestante Cinema: Wednesday, May 9 di Vahid Jalilvand
Vahid Jalilvand
“Il film racconta la storia di Jalal, che vuole guarire dalle proprie sofferenze personali donando soldi ai bisognosi. In una maniera drammaturgicamente convincente il film fa incrociare il destino di tre persone. Le dense immagini mostrano i conflitti e le sofferenze dei personaggi che provano a sfuggire al loro dolore con la carità. Con il suo pieno di compassione, carità e altruismo sullo sfondo della cultura islamica, mostra l’universalità dei valori umani e incoraggia il dialogo interreligioso a partire dalle questioni etiche, non dogmatiche. La giuria sottolinea il complesso talento di Jahid Jalilvand, la buona sceneggiatura e l’ottima prova d’attori”.
La giuria era composta da Joerg Herrmann, Brigitte Affolter, Thanat Pagliani.
Premio FEDIC: Non essere cattivo di Claudio Caligari. Menzione FEDIC: L’attesa di Piero Messina
La Giuria assegna inoltre una Menzione Fedic- Il Giornale del Cibo destinata “all’opera che propone la scena più significativa legata al cibo e all’alimentazione” al film L’attesa di Piero Messina “perché le sequenze in cui il cibo diventa protagonista hanno un forte valore simbolico che rimanda al tema della nascita, dell’identità e della rigenerazione”.
Premio Civitas Vitae a Alberto Caviglia per Pecore in erba.
“Regista e sceneggiatore classe 1984, Alberto Caviglia eleva a potenza, quella del paradosso umanista, un genere insolito per il cinema italiano, il mockumentary, ovvero il falso documentario. All’esordio nel lungometraggio, prende l’antisemitismo, uno dei fenomeni più radicati del mondo occidentale e non solo, e ne fa l’oggetto di una satira scanzonata, ilare e ironica.
Chiedendosi se esista ai giorni nostri una nuova chiave per parlare di antisemitismo in modo da coinvolgere e sensibilizzare su un tema così controverso, Caviglia ribadisce l’importanza del cinema, arte ultracentenaria, quale fattore di coesione sociale e, insieme, invita a oltrepassare le convenzioni e gli stereotipi: e se gli ebrei, come gli anziani, fossero una risorsa e non il solito problema?”.
La Giuria C.G.S. – Cinecircoli Giovanili Socioculturali, assegna il Premio Lanterna Magica all’opera più vicina per tematiche e linguaggi al mondo giovanile contemporaneo, alla pellicola Blanka di Kohki Hasei con la seguente motivazione: “per la narrazione di un percorso di ricerca della casa e della famiglia da parte della giovanissima protagonista in un contesto di abbandono e di mercificazione dei rapporti umani, dove tuttavia lo sguardo pragmatico e aperto alla speranza dei ragazzi riesce a trovare spazi di impensata solidarietà.
Muovendosi con la macchina da presa costantemente posta al livello del punto di vista dei protagonisti, il regista esplora le strade di Manila, seguendo i bambini e gli adolescenti orfani che le abitano: ne risulta una visione asciutta della quotidianità, sempre volta alla risoluzione dei drammatici problemi, scevra dalle scontate stereotipie cariche di vittimismo.
Il regista si serve di un linguaggio apparentemente semplice ed immediato che rivela, in realtà, un’ efficacia significativa, in particolare nelle panoramiche sulla baraccopoli, che partendo da lontano approdano fino ai vicoli e ai marciapiedi dove, su vecchi cartoni, vivono e dormono i ragazzi di strada; i colori caldi e la luminosità avvolgente accompagnano una narrazione dai toni agrodolci, ma sempre fresca e spontanea, senza cadute nell’ingenuità”.
Il Premio Padre Nazareno Taddei, giunto alla nona edizione, è stato istituito in memoria del gesuita studioso di cinema e fondatore del Centro internazionale dello Spettacolo e della Comunicazione sociale e della rivista di educazione audiovisiva Edav.
La Giuria composta da 45 ragazzi scelti dal Direttore del VVFILMF (Vittorio Veneto Film Festival) Elisa Marchesini, anche quest’anno hanno decretato il miglior film tra i 10 titoli proposti dal Direttore Artistico Alberto Barbera, Remember di Atom Egoyan: “Il film dimostra agli occhi di ogni spettatore, bambino o adulto, quanto un trauma possa segnare e spingere a compiere cattive azioni. Abbiamo di fronte un personaggio anziano, stremato e stanco reduce da Auschwitz. La forza di Zev si fa strada durante tutta la pellicola, anche una volta arrivati alla fatidica scoperta.
La colonna sonora eccellente, accompagna il protagonista, spinto dalla vendetta, nel suo lungo viaggio. La tensione è palpabile grazie ad un ottimo lavoro di regia e direzione della fotografia.
Il film dimostra e vuole ricordare anche alle nuove generazioni, l’assassinio di milioni di persone e i traumi che ne sono derivati. La sceneggiatura è incalzante, il ritmo è incalzante e il forte carattere di Zev emerge prepotentemente nella narrazione”.
È innovativo, sperimentale ed esplosivo. La tensione delle scene cresce con la musica e mantiene il ritmo incalzante promesso sin dall’inizio. Lo spettatore si immerge in queste vite senza perdersi, grazie anche ad un riuscitissimo montaggio, che non distrae. Jerzy Skolimowski con 11 Minut vuole mostrarci quanto un singolo pixel morto possa essere indifferente in questo grande schermo che è il mondo”.
Valerio Mastandrea e Claudio Caligari
Il Premio Gianni Astrei 2015 a Non essere cattivo di Claudio Caligari. Al film Non essere cattivo, presentato al Lido fuori concorso e ultima opera del compianto Claudio Caligari, è stato assegnato il premio Gianni Astrei dell’Associazione Fiuggi Family Festival. Il riconoscimento è intitolato a Gianni Astrei, medico pediatra fondatore del Festival cinematografico di Fiuggi oggi presieduto dal figlio Angelo e la moglie Antonella Bevere. La scelta della giuria dell’edizione 2015 del Premio, presieduta da Angelo Astrei e composta da Antonio Urrata, direttore generale Fondazione Ente dello Spettacolo; Emanuela Genovese, giornalista e critico cinematografico; Antonella Bevere, direttore artistico Fiuggi Film Festival; Luigi Granato, tutor giuria Giovani Fiuggi Film Festival; è andata al film di Caligari: “Un film vero e duro che racconta la periferia con uno sguardo pieno di rispetto senza compiacersi del male e senza abusare della tenerezza che una giovane vita, morente o nascente, può generare”.