ARTE E ROMANCE: I Balli di ...

ARTE E ROMANCE: I Balli di Renoir

Durante i secoli molte sono state le rivoluzioni nel mondo della’arte che hanno cambiato i canoni fino ad allora apprezzati dal pubblico, sicuramente però quella più conosciuta al mondo è stata quella operata dai pittori impressionisti. L’impressionismo fu un movimento pittorico nato in Francia nella seconda metà dell’Ottocento che si basava sullo studio della realtà, le sue sensazione visive, emozionali e fisiche. Il pittore non doveva dipingere più nella sterilità del suo studio ma doveva ritrarre i suoi soggetti dal vivo, en plain air, per cogliere tutte le impressioni possibili, gli effetti della luce sui soggetti, la realtà nella sua pienezza. Tra i tanti nomi che hanno arricchito il meraviglioso bagaglio di questa inimitabile corrente artistica sicuramente Renoir è uno dei più illustri: il suo amore per le donne, la vita, la sua città e la natura ne fanno uno degli interpreti più sensibili, non solo dell’Impressionismo, ma anche della sua stessa epoca. Nella serie dei Balli (1883- Museo D'Orsay)Renoir ci ha lasciato uno splendido ricordo della vita mondana del suo tempo e della sua Parigi ma non solo. Le tele, dipinte più o meno a grandezza naturale per dare la sensazione allo spettatore di trovarsi nel quadro, propongono due momenti: il primo un Ballo in città e il secondo un Ballo in campagna. Quello in città evoca tutta la compostezza di una coppia ad una serata mondana, la postura dei protagonisti elegante e composta, i loro abiti, l'ambientazione di lusso apprezzabile nel pavimento luminoso e nelle maestose colonne sullo sfondo. Anche i modelli che posarono per esso facevano parte delle movimentate serate parigine, lui è Paul Auguste Lothe, un caro amico di Renoir, lei è la bellissima Suzanne Valadon, modella di numerosi artisti e lei stessa pittrice. In quest'opera la donna era incinta di alcuni mesi  di quello che un giorno sarà il pittore Maurice Utrillo ma di questa particolare condizione lo spettatore non coglie nulla tale è la compostezza dell'immagine. Il secondo quadro invece è ben diverso, ritrae un Ballo in campagna e si contrappone alla prima tela in numerosi dettagli: i colori vivaci e non freddi, le pose dei due protagonisti più sciolte, i vestiti meno formali e lo sfondo bucolico e caldo, ma sopratutto cambia lei, il personaggio femminile del quadro. Se infatti a fare da modello per il ballerino sarà sempre Lothe la donna qui altri non è che la voluttuosa Aline Charigot, a lungo modella di Renoir, che diventerà poi sua moglie. Sarà una storia intensa e lunga la loro, coronata anche dalla nascita di tre figli. L'amore e la passione che si legge sul volto della donna non sono infatti per il suo compagno nella danza ma per il pittore che la ritrae e che ricambiando quel sentimento la immortala evidenziando il suo sguardo languido, le sue forme prosperose che tanto amava, la gioia di vivere di questa donna che gli restò accanto per tutta la vita. Quello che mi ha sempre colpito degli impressionisti è la loro capacità di trasmettere la realtà con le sue sfumature di luce, i toni pastosi  che crea quando si riflette sugli oggetti, qui invece c'è di più, c'è il sentimento, l'amore e la passione di due persone che corrono dall'uno all'altro e che si rifrangono, fissati per l'eternità, nei colori caldi e intensi di un dipinto immortale.