Una settimana piena di novità al Cinema, tra cui spicca “Argo”, terzo film alla regia per Ben Affleck, ma pure “Vicini del terzo tipo”, “Hotel Transilvania”, “Red Lights”, “La nave dolce” e altro ancora.
Argo di Ben Affleck, USA 2012, drammatico, commedia
con Ben Affleck, John Goodman, Alan Arkin, Bryan Cranston, Kyle Chandler, Rory Cochrane, Christpher Denham, Tate Donovan, Clea DuVall, Victor Garber, Zeljiko Ivanek, Richard Kind
Sceneggiatura: Chris Terrio
Fotografia: Rodrigo Prieto
Montaggio: William Goldenberg
Musica: Alexandre Desplat
Prodotto da Warner Bros. Pictures, Smoke House, colore, 120′
Il 4 novembre del 1979, in Iran, nel bel mezzo della rivolta, un’irruzione dentro l’ambasciata USA fa 52 ostaggi ma 6 riescono a fuggire, anche se il loro destino sembra segnato. L’agente della CIA Tony Mendez, specialista di infiltraggi, escogita un piano audace: fingere con altri uomini di essere una troupe cinematografica in cerca di location per un film in Iran ma è un modo per entrare nel Paese e salvare i fuggitivi. Terzo film da regista per Ben Affleck, che mostra qualità sempre più importanti dietro la macchina da presa: azione, suspense, ottime interpretazioni rette da una buona sceneggiatura, tanto incredibile quanto curiosa.
con Ben Stiller, Vince Vaughn, Jonah Hill, Billy Crudrup, Richard Aoyade, Rosemarie DeWitt, Doug Jones
Sceneggiatura: Seth Rogen, Evan Goldberg
Fotografia: Barry Peterson
Montaggio: Dean Zimmermann
Prodotto da Twentieth Century Fox, 21Laps Entertainment, colore, 104′
Quattro vicini di casa alla periferia di Glenview in Ohio decidono di intraprendere un servizio di vigilanza nella zona per riportare l’ordine in seguito a fatti molto gravi. In realtà è anche un modo per evadere dalla vita quotidiana. Mai avrebbero pensato di dover combattere contro degli alieni, addirittura, che si sono inseriti nell’ambiente e sotto sembianza di rispettabili cittadini. Buoni spunti, buoni attori da commedia americana con gag e battute, ma forse non riesce il film a prendere in pieno il suo obiettivo.
con Eva Karafili, Agron Sula, Kledi Kadiu, Halim Milaqi, Robert Budina, Eduard Cota, Alia Ervis, Giuseppe Belviso, Nicola Montano
Sceneggiatura: Daniele Vicari, Antonella Gaeta, Domenico Atrea
Montaggio: Domenico Atrea
Fotografia: Gherardo Gossi
Prodotto da Rai Cinema, Indigo Films, Apulia Film Commission per Microcinema Distrubuzioni, colore, 90′
Daniele Vicari racconta la traversata della nave Vlora che il 7 Agosto 1991 raggiunge con a bordo 20.000 persone il porto di Bari. Immigrati albanesi che cercano come tanti fortuna in un nuovo Paese, a bordo di un mezzo carico di zucchero, da cui il titolo, ma anche di speranza di libertà e prospettive di futuro. Immagini dell’epoca con il racconto di molti che da quello sbarco hanno davvero iniziato una nuova vita, ma se durante la tragica traversata le condizioni impossibili sono state superate dal sogno di una nuova possibilità, ecco che una volta arrivati la difficoltà dell’attracco e il rendersi conto di ciò che sarà in un Paese non conosciuto riporta alla realtà gli immigrati, e Daniele Vicari racconta tutto questo con grande lavoro.
con Robert De Niro, Sigourney Weaver, Cillian Murphy, Joely Richardson, Craig Roberts, Toby Jones, Elizabeth Olsen, Burn Gorman, Leonardo Sbaraglia, Karen David, Garrick Hagon
Sceneggiatura: Rodrigo Cortès
Montaggio: Rodrigo Cortès
Fotografia: Xavi Gimènez
Prodotto da Cindy Cowan Entertainment, Versus Entertainmennt per 01 Distribution, colore, 120′
La Dottoressa Margaret Matheson, esperta di fenomeni paranormali, in tanti anni ha difficilmente ammesso l’esistenza di medium o sensitivi, riuscendo a smascherare chiunque. Ma adesso con l’aiuto del collaboratore Tom Buckley deve affrontare dopo una lunga assenza il ritorno del medium non vedente Simon Silver, che già tempo prima aveva messo in difficoltà Margaret Matheson con i suoi prestigi e capacità che mostra addirittura in teatro. Rodrigo Cortès cerca sempre la scena a effetto ma non può riuscire completamente in un film alla ricerca costante di stupire e che non persuade fino in fondo comunque.
con Penelope Cruz, Emile Hirsch, Sergio Castellitto, Adnan Haskovic, Pietro Castellitto, Saadet Aksoy, Luca DeFilippo, Jane Birkin, Mir Furlan
Sceneggiatura: Sergio Castellitto, Margaret Mazzantini
Montaggio: Patrizio Marone
Fotografia: Gianfilippo Corticelli
Musica: Eduardo Cruz
Prodotto da Medusa Film, Picomedia, Alfien Prod., Telecinco Cinema, Mod Prod., Ziva Prod., colore, 127′
Gemma torna a Sarajevo dopo tanti anni con il figlio Pietro, per l’invito di un amico artista a una mostra. Ma qui riemergeranno tutti i ricordi del passato, l’amore che provava per Diego, padre del figlio e che lui aveva procreato con un’altra e poi ceduto a Gemma e vista la sua sterilità e ciò che lì aveva lasciato. Sergio Castellitto trae dal romanzo della moglie Margaret Mazzantini un film dai contenuti importanti e anche duri, con un racconto essenziale e che si rifà a uno stile drammatico con i personaggi molto caricati da ciò che accade a loro e lo rendono in maniera davvero teatrale in scena. Ottima interpretazione di Penelope Cruz, amica di Castellitto e con cui aveva già girato.
con Alice Taglioni, Patrick Bruel, Marine Delterme, Louis-Do de Lencquesaing, Michel Aumont, Marie-Christine Adam, Yannick Soulier, Margaux Chatelier, Arsene Mosca, Gladys Cohen
Sceneggiatura: Sophie Lellouche
Montaggio: Monica Coleman
Fotografia: Laurent Mauchel
Prodotto da Vendome Prod., France 2 Cinema per Academy 2, colore, 78′
Alice è una bella farmacista appassionata di Woody Allen, conosce tutti i suoi film e dialoga col regista in modo immaginario, e cura i suoi clienti più che con medicinali con frasi tratte da film. Ma è single, e la sua famiglia la mette in difficoltà finché un giorno incontra Victor, che è davvero all’opposto di lei. Commedia divertente che regge anche grazie agli ottimi attori più che con la sceneggiatura, ma da consigliare.
con le voci in inglese di Adam Sandler, Selena Gomez, Steve Buscemi, Kevin James, David Spade
Prodotto da Sony Pictures per Warner Bros. Italia, colore, 92′
Hotel Transylvania è lo splendido albergo per mostri che Dracula gestisce senza la presenza di umani e in occasione del compleanno della figlia Mavis invita Frankenstein e la moglie, la Mummia, l’Uomo Invisibile e altri. Finché non arriva pure un ragazzo che si innamora di Mavis. Mostri simpatici e umani un pò meno è l’idea simpatica che si fa lo spettatore, anche con le proporzioni tra mostri su cui il regista si basa molto e rende il racconto divertente, e che ha avuto molto successo in USA.
con Piera Degli Esposti, Nino Frassica, Chiara Caselli, Galatea Ranzi, Mita Medici, Giulia Gulino, Luchino Giordana, Lucia Sardo, Vincenzo Crivello, Evelyn Famà
Sceneggiatura: Emanuele Giliberti, Filippo Arriva
Montaggio: Giuseppe Pagano
Fotografia: Gianni Cigna
Prodotto da Capetown Film, Change srl, colore, 132′
Quattro storie di donne ambientate dal 1197, al 1608, al 1920 fino alla Sicilia del 1966, e il rapporto con gli uomini cambiato nel corso dei secoli ma sempre uguale in fondo, e visto dal regista in tutte le sue particolarità, e con l’interpretazione eccezionale di tutti gli attori nella scena.
con Antonio de la Torre, Carlos Areces, Carolina Bang, Sancho Gracia, Santiago Segura, Enrique Villén, Manuel Tafalle, Manuel Tejada, Gracia Olayo, Juan Luis Galiardo, Roberto Alamo
Sceneggiatura: Alex De La Iglesia
Montaggio: Alejandro Lazaro
Fotografia: Kiko De La Rica
Prodotto da TVE, Canal+ Espana, La Fabrique 2 per Lucky Red, colore, 108′
Nel 1937 in mezzo alla Guerra Civile Spagnola il Pagliaccio Tonto viene portato via dallo spettacolo delle forze della resistenza. Il figlio Javier, rimasto solo, lo ritroviamo adulto negli anni ’70 e prima della morte di Francisco Franco, e alle prese con il mestiere che fu del padre, alle dipendenze di Sergio, e si innamorerà di Natalia, donna del suo capospettacolo, per dar vita a una storia pericolosa.
Giuseppe Causarano
Pacman
Nostradamus
Magical Cat Adventure
Snake