Il sogno di diventare professionista – Il viaggio di una donna

Tantissimi fotografi prima o poi sognano di fare il salto al professionismo, di cominciare a guadagnare dalle proprie foto. Ecco perché pubblico la traduzione di questa intervista ad una fotografa che ci racconta come ha fatto lei.

Quale fotografo non ha sognato di diventare professionista? E perché non dovrebbe? E ‘un pensiero seducente non è vero? Trascorrere le nostre giornate creando bellissime immagini – ed essere pagati per i nostri sforzi. Questa è la storia di una donna che aveva questo sogno e del suo viaggio verso il successo.

Heather by Lauren Gherardi, on Flickr

Abbiamo conosciuto Lauren Gherardi nell’estate del 2008. A quel tempo lei aveva diciannove anni, e abbiamo lavorato insieme in un negozio di fotografia.

Nel nostro tempo insieme, abbiamo spesso parlato di fotografia, attrezzature, tecniche e Lauren condiviso alcuni dei suoi primi lavori con noi. Siamo rimasti colpiti. In realtà, siamo rimasti così colpiti che abbiamo continuato a seguire la sua carriera negli ultimi quattro anni.

C’erano due cose che hanno fatto sì che Lauren abbia potuto distinguersi dalle centinaia, se non migliaia, di aspiranti fotografi che abbiamo incontrato nel corso degli anni. Prima di tutto, aveva un’incrollabile, saldamente radicata, convinzione nelle sue capacità. In secondo luogo, aveva una visione.

Lei non voleva solo scattare a caso. Lei produceva immagini molto prima di fare soldi, o di avere attrezzature, o l’esperienza professionale per farlo.

Come ha avuto succeso? Ha deciso di non mollare, utilizzando tutte le risorse su cui poteva mettere le mani sopra.

Happy Halloween 2009 by Lauren Gherardi, on Flickr

La fotografia qui sopra, che Lauren ha intitolato “Day of the Dead”, è stato uno dei suoi primi tentativi nell’ alta moda. Anni dopo, rimane ancora una delle sue fotografie online più virali!

Beware the March Hare by Lauren Gherardi, on Flickr

I Primi lavori di Lauren avevano uno stile grintoso, ma stravagante. Le sue foto sono state pesantemente progettate con set personalizzati, pieni di make-up e costumi elaborati.

Ha usato amiche come modelle, ha fatto la designer lei stessa, ha fatto i gioielli e preso in prestito attrezzatura ogni volta che poteva. Nel corso degli anni, è avanzata in maniera significativa nella sua tecnica, parco attrezzature e personale di produzione.

Ma una cosa era evidente fin da subito: sapeva dove voleva andare. Lauren ha gentilmente accettato di raccontarci la sua storia.

Fly Me to The Moon by Lauren Gherardi, on Flickr

Lightstalking – “Lauren, ci dici come e quando hai scoperto la fotografia?”

LG – “Mi sono innamorata della fotografia all’età di nove anni. Mia sorella maggiore fece un corso di fotografia al liceo e tornò a casa con un po’ del suo lavoro. Ero affascinata per il fatto che aveva catturato le immagine e ne fosse riuscita a fare una stampa tangibile, tutto a mano.

Ho usato di nascosto la sua attrezzatura nella sua stanza, prendevo la sua macchina fotografica e facevo finta di scattare. Mia nonna notò il mio interesse, e mi ha comprato una fotocamera analogica, da quel momento in poi ho voluto riprendere tutto “.

light_by_lmgphotography by Lauren Gherardi, on Flickr

Lightstalking – “Sapevi fin da subito di voler fotografare moda?”

LG – “Ho sempre saputo di voler fotografare qualcosa di più impegnativo dei matrimoni e ritratti di famiglia. La moda non mi è venuta in mente subito.

Non è stato che fino a quando ho cominciato a osservare altri fotografi di moda che ho preso un interesse. Mi piace come si può raccontare la storia di un modello attraverso la scelta del luogo, dell’ abbigliamento e degli accessori. “

Lightstalking – “Il tuo lavoro ha un approccio quasi cinematografico. Hai scoperto questa parte di te stessa sin da subito, o hai avuto un’ influenza esterna che ha risvegliato questo aspetto nella tua fotografia? “

LG – “Sì, ho sempre avuto interesse a creare un mondo in cui i miei personaggi (i modelli) potevano vivere. Sono davvero ispirata da fiabe e film che hanno elementi surreali. La capacità di ritrarre con la mia macchina fotografica è una sensazione incredibile. “

__Black_Bird___Retro_Glam_by_lmgphotography by Lauren Gherardi, on Flickr

Lightstalking – “Nella produzione della tua fotografia si lavora con una squadra, e hai fatto questo molto prima di lavorare su progetti professionali. Parlaci di questo. Come è composto il tuo team? Come hai fatto a trovarli? Hai lavorato con la stessa crew per tutto il tempo? In che modo il tuo team è riuscito a migliorare il tuo lavoro? “

LG – “Lavoro con un gruppo di talenti incredibile, e ho la fortuna di avere queste persone nella mia vita. Non ho sempre lavorato con la crew che ho adesso. All’inizio, ho lavorato per lo più con gli amici che hanno voluto aiutarmi.

Ora, ho un team di professionisti. Lavoro con una parrucchiera di nome Olanda Morgan, una stilista di nome Argie Mitra, e due make-up artist di nome Tracey Upson e Erin Foster. Quando ho iniziato, eravamo solo le mie amiche ed io a ritagliare la carta per gli sfondi, fare il trucco e creare i costumi.

Ho incontrato tutto il team tramite networking all’interno del settore. La loro professionalità ha portato la mia fotografia a un livello completamente nuovo. Sono molto utili quando espongo le mie idee, i concept sui capelli, il trucco, i costumi e altro su aspetti che non conosco bene perché non sono la mia specialità.

In generale non ho il tempo di curare ogni aspetto di un progetto . Questo era vero anche quando ero agli inizi. Non posso sottolineare abbastanza quanto sia importante il concetto di team per la mia carriera “.

Sarah by Lauren Gherardi, on Flickr

Lightstalking – “Lauren, sei ancora molto giovane. Stai frequentando il college? Se sì, in che modo la fotografia funziona nei tuoi piani di carriera futura? “

LG – “Attualmente sto frequentando il college per la pubblicità. Mentre sono a scuola, faccio la fotografa freelance per costruire i miei contatti. Credo che la mia laurea mi darà quel qualcosa in più per avvicinarmi ai clienti. Vogliono vendere qualcosa e avrò la competenza per fare di più che un “click” su una macchina fotografica.

Lightstalking – “Raccontaci il tuo primo incarico pagato. Cosa si prova? Quali sono state le tue emozioni a lavoro finito? “

LG – “Il mio primo incarico pagato è stato per una designer di gioielli dal Brasile. Ho fatto soprattutto foto ai prodotti. Lei le stampò e le appese nel suo studio, e nel suo negozio. I suoi clienti hanno sempre fatto molti complimenti per le fotografie.

Che cosa posso dire, è stato bello essere pagati, ma, in tutta onestà, mentre il denaro è stato ben accetto, la cosa migliore è stato il senso di soddisfazione prodotto dal fatto che le mie fotografie migliorano le vendite di qualcuno. Ho ricevuto un sacco di visibilità da quel lavoro.

The_Weekender_by_lmgphotography by Lauren Gherardi, on Flickr

Lightstalking – “Nell’osservare il tuo lavoro, abbiamo notato che sembra tu abbia una preferenza per modelle femminili. Qual è il motivo per questo? “

LG – “Mi piace lavorare con modelle femminili. C’è qualcosa di morbido e sensuale nelle donne che aiuta davvero a dare vita alle mie storie. Ritengo inoltre che il mio stile sia femminile nella sua natura. Mi piacerebbe lavorare con modelli maschili e programmo di farlo nel prossimo futuro “.

Lightstalking – “Da dove nasce il tuo lavoro su riviste, agenzie pubblicitarie, società dirette? Come si acquisiscono incarichi: portfolio online, social networking, passaparola?”

LG – “Cerco di fare rete con i designer di moda. Questo porta spesso a interesse da altri media come le riviste. Io ho una presenza online, ma onestamente, la maggior parte dei miei lavori pagati è arrivata grazie al passaparola.”

Lightstalking – “Che consiglio daresti ad un fotografo che cerca di mettere un piede nella porta di un agenzia di moda?”

LG – “Il lavoro per i book dei modelli è piuttosto semplice. Studiare ciò che i modelli mostrano nei loro books e produrre lavoro simile ma migliore è la strada giusta “.

The Beginning of The End by Lauren Gherardi, on Flickr

Lightstalking – “Chi è il tuo fotografo preferito?”

LG – “Meisel, Testino, Upton, Munro, ma mi piace molto Zhang Jingna. Lei ha la mia età, ed è una fotografa di moda incredibilmente avanzata. Il suo lavoro è magico! “

Lightstalking – “Che attrezzatura usi?”

LG – “Io uso una Nikon D200 con principalmente una 50mm f/1.4 e un 85 millimetri f/1.4 . Ho diversi obiettivi zoom per quando sono necessari. “

Lightstalking – “Dove ti vedi tra cinque anni?”

LG – “Vivrò in California e mi dividerò sui miei progetti tra Los Angeles e New York.”

Fly Me to The Moon by Lauren Gherardi, on Flickr

Lightstalking – “Molti dei nostri lettori sognano di passare al professionismo. Che consigli daresti loro, Lauren? “

LG – “Per foto di moda hai bisogno di qualcuno che si occupa del guardaroba molto bravo. Il concetto di squadra è molto importante per questo tipo di lavoro.

Non importa quale lavoro stai cercando, il mio suggerimento è quello di mantenere i concetti semplici fin dall’inizio. Non chiedere troppo a te stesso.

Sviluppa una buona e semplice idea in una grande fotografia. Questo mostrerà ai potenziali clienti che hai l’abilità di sviluppare le loro idee.

Infine, il networking è essenziale nel contesto di oggi. Ci sono un sacco di fotografi. Quando qualcuno ti conosce, o qualcuno ti cita, ti porta molto più vicino alla vetta.

Articolo liberamente tradotto dall’originale The Dream of Turning Pro – One Woman’s Journey di Kent DuFault.