Moonrise Kingdom

"Moonrise kingdom. Una fuga d'amore"/"Moonrise kingdom"
di: W. Anderson
con: J. Gilman, K. Hayward, B. Willis, E. Norton, B. Murray, F. McDormand
- USA 2012 -
95'
"Moonrise kingdom" e' avvolto dalle note di Benjamin Britten; contrappuntato
dalla presenza di un narratore; chiuso da una tempesta che ridisegnerà la mappa
dei rapporti di forza e degli affetti all'interno di una piccola comunità di un
isolotto del New England nell'anno
 di grazia 1965.
Entro i contorni di una commedia dal sapore shakespeariano, Suzie Bishop (Kara
Hayward) e Sam Shakusky (Jared Gilman) sono due dodicenni in rotta col mondo:
lei, pensierosa e testarda, depressa precoce, cerca di sfuggire all'ottuso
quanto grottesco rigorismo formalistico familiare dei genitori entrambi
avvocati (il padre, un lunatico Bill Murray, attaccato ai cavilli e una madre
stralunata, Frances McDormand, che convoca i figli agli orari canonici,
colazione-pranzo-cena-
discussioni, a colpi di megafono); lui, orfano,
pragmatico e di piglio intrepido, bislacco boy-scout occhialuto emarginato dal
resto della truppa capitanata da un semi catatonico Edward Norton, rimugina una
via d'uscita non oltre il perimetro nascosto di un'insenatura nelle vicinananze
di un vecchio sentiero indiano Chichchaw, eletta a "new promise land". Suzie e
Sam, incontratisi l'anno precedente i fatti ad una recita scolastica ("Il
diluvio di Noè" di Britten) dalla quale lui cerca di svignarsela e lei ha la
parte del corvo, dopo una fitta e segreta corrispondenza, decidono di darsela
insieme.
Anderson si tiene stretti i suoi personaggi naive e stravaganti quanto
dall'animo complicato e tratteggia, tra un tableau vivant e l'altro, un
percorso di formazione interiore e di scoperta del mondo che, nella lunghissima
tradizione letteraria sulla giovinezza avventurosa e problematica che va da Tom
Sawyer e Huckleberry Finn agli già stringenti rovelli dell'Holden salingeriano
- passando per tutta una serie di omaggi più o meno espliciti al canone
pittorico americano del XX secolo - si sviluppa e si precisa tra le maglie di
una trama esile nella struttura e dagli esiti prevedibili, fino a risultare il
cuore pulsante del film. Un cuore autenticamente tenero, gentile, imbarazzato,
quindi spontaneo, grazie soprattutto all'apporto dei giovanissimi Hayward e
Gilman, spesso ma con agilità sopra e sotto le righe, come già avvertiti da una
sorta di naturale accortezza e misura, in grado di restituirci palpabili e
significativi i silenzi, le esitazioni, le audacie legate all'incanto di
momenti strani e irripetibili.
Il resto, il clima tra cartoon e favola adulta, la ricchezza dei colori
sgargianti, il cast compresso in una calibratissima rigidità, ribadiscono la
particolare "maniera" di Anderson, il suo impercettibile distacco, l'antico
sospetto di garbata freddezza.
TheFisherKing