La Jetée

La Jetée è un film del ‘62 di nemmeno mezz’ora che parla di e con frammenti.
Frammentata è l’impostazione che vede un susseguirsi di fotografie in bianco e nero commentate da una voce narrante, ma frammentato è anche e soprattutto il livello concettuale in cui si sviluppa il corto (più che sviluppo si potrebbe parlare di un “passo da gambero” dove il protagonista, semplicemente Un uomo, viene spostato indietro o in avanti nel tempo).
Evitando di impelagarsi in costose scenografie post-atomiche, Chris Marker riesce ad essere molto più efficace affiancando delle semplici immagini (lui è anche un fotografo) che costruiscono una storia in bilico fra fantascienza e (foto)romanzo sorretta da una palpabile malinconia di fondo.
I volti dei dottori implementati dalla plasticità delle loro pose hanno un riverbero diabolico, di contro i primi piani della donna – semplicemente Una donna – sono solari, amorevoli, pregni.
Il contrasto fra il presente radioattivo e il passato dell’infanzia è netto, una contrapposizione dicotomica eccellente che non perde fluidità sebbene venga raccontata attraverso tanti piccoli pezzetti.
La Jetée cita Vertigo (1958), altro film in cui lo spazio e il tempo si annodano su stessi in una spirale mortale, con la scena del tronco tagliato. Ma La Jetée a sua volta è la principale fonte di ispirazione de L’esercito delle dodici scimmie (1995). Gilliam “ruba” a Marker l’idea dell’uomo in viaggio nel tempo per riparare il presente, e vi immette le medesime ossessioni: un ricordo lontano, la presenza di una donna, un aeroporto, fino a ricalcarne anche il finale. Ma tutto 33 anni dopo e con mezzi maggiormente adeguati, il che mi sembra giusto dirlo. Ma è parimenti lecito dire che l’effetto complessivo di The Pier non perde un colpo in questo lungo lasso di tempo. D’altronde è di questo che il film parla, non è solo un uomo a viaggiare nel futuro, ma la pellicola stessa, riuscendo ad essere originale e affascinante tutt’oggi.