LUGANO (CH): NATURE: BEYOND TIME AND SPACE | Ohya Masaaki | Theca Gallery

NATURE: BEYOND TIME AND SPACE
Ohya Masaaki

INAUGURAZIONE DELLA MOSTRA
Martedì 16 settembre 2014
ore 17:00
SEDE DELLA MOSTRA
Theca Gallery
Via Pessina, 13
Lugano CH

ORARI DELLA MOSTRA
16 settembre 2014 | 2 novembre 2014
Lunedì/Venerdì 10-20 (su appuntamento)
Sabato 11-16 (su appuntamento)

CONTATTI DELLA MOSTRA
gallery@theca-art.com
Tel. +41 91 922 7072

MOSTRA A CURA DI
Monica Anziliero e Alice Tegazi

Theca Gallery Lugano presenta la prima mostra personale in Svizzera dell’artista giapponese Ohya Masaaki dal titolo NATURE: BEYOND TIME AND SPACE. La mostra raccoglie un’attenta riflessione sulla natura e sulla vita, attraverso un’accurata selezione di opere provenienti dagli ultimi quindici anni di produzione dell’artista. L’esposizione si declina in tre sezioni che rispecchiano il processo di meditazione effettuato da Ohya Masaaki nella produzione
delle sue opere, rispettivamente: la prima sezione, chiamata “osservazione” raccoglierà alcune opere del ciclo Permanent power; la seconda, intitolata “riflessione” illustrerà alcune opere del ciclo A priori towane (2005-2011); infine, l’ultima sezione, definita “coscienza”, esporrà diverse opere del ciclo A thought on observing time after 3.11.
In NATURE: BEYOND TIME AND SPACE si ricrea, quindi, un percorso di riflessione, una scelta di ricerca e di difesa dell’ambiente naturale. La coscienza dell’artista risponde ad un’esigenza condivisa: Masaaki trova se stesso nella natura, la propria interiorità si manifesta attraverso l’ambiente, impresso con le tecniche dell’incisione. L’artista analizza con estrema cura e sensibilità ogni piccola parte della terra, mostrandosi perfettamente in linea con essa, in un
ciclo senza tempo e spazio.
Masaaki Ohya è un artista giapponese specializzato nella tecnica dell’incisione e della scultura. Ha tenuto numerose mostre personali in Giappone e in Europa. Ha partecipato a mostre internazionali e ha ottenuto l’elogio di molti critici d’arte. Masaaki Ohya è nato e cresciuto a Zama City (1972), nella prefettura di Kanagawa in Giappone. Ha conseguito un Master, nel 1998, in Pittura presso Tama Art University di Tokyo, dopo aver studiato incisione con il professor Yukio Fukazawa, Mayumi Morino e Tatsumasa Watanabe. Dopo la laurea nel 1998, ha lavorato come assistente di ricerca presso il Dipartimento di Incisione alla Tama Art University di Tokyo fino all’anno 2000. Nel 2001 è stato membro del Comitato operativo del Tokyo International Mini-print Triennale. Nel 2009 ha vinto una residenza d’artista per un anno a Parigi nell’ambito del programma di studio all’estero per artisti contemporanei sovvenzionato dal governo giapponese, dove ha studiato tecniche di incisione presso l’Atelier Contrepoint. Ha partecipato a numerose mostre internazionali, tra le quali: la Biennale Internazionale di Stampa e Disegno di R.O.C. nel 1997, la Biennale Internazionale di Stampa di Varna nel 2007, la Biennale Internazionale di Incisione di Sarcelles nel 2011, ed, infine, la mostra “White light | White heat” presso la Theca Gallery di Lugano nel 2014 dove per la prima volta è stato presentato l’artista in Svizzera. Inoltre, è risultato vincitore di diversi premi, tra i più importanti: la 14° BIENNALE INTERNAZIONALE a Varna (Bulgaria) nel 1997, la 13° Biennale Internazionale di Taiwan (Taiwan) nel 2008 e la 9° Biennale d’Arte Grafica a Uzice (Serbia) nel 2009. Ohya Masaaki è stato recentemente vincitore della sezione Grafica del Premio Internazionale Combat, in Italia; l’opera presentata, Copperplate drawing n.28 (mezzatinta, 15×11 cm, 2011) è oggi stata acquisita ed esposta presso il Museo Civico Giovanni Fattori di Livorno. Ohya Masaaki è, inoltre, presente nelle collezioni permanenti di diversi musei, come: Tama Art University Museum di Tokyo, Sakima Museum di Okinawa, Machida City Museum of Graphic Arts di
Tokyo e il Vilnius Graphic Centre di Vilnius.

CURATORI della MOSTRA
Monica Anziliero, laureata magistrale in Economia e Gestione delle Arti e delle Attività Culturali presso l‘Università Ca’ Foscari di Venezia (2013) e diplomata in Economia e Management dell’arte e dei beni culturali presso la Business School de Il Sole 24 Ore di Roma.
Alice Tegazi, laureata triennale in Lingue e Civiltà Orientali presso l‘Università La Sapienza di Roma (2013) e diplomata in Economia e Management dell’arte e dei beni culturali presso la Business School de Il Sole 24 Ore di Roma.

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VENUE OF THE SHOW
16th of Semptember 2014
5 pm

EXHIBITION PLACE
Theca Gallery
Via Pessina, 13
Lugano
CH

OPENING HOURS
16th September | 2rd November
Monday/Friday 10 am – 8 pm (by appointment)
Saturday 11 am – 4 pm (by appointment)
CONTACT
gallery@theca-art.com
Tel. +41 91 922 7072

CURATORS
Monica Anziliero and Alice Tegazi

Theca Gallery (Lugano) presents the first solo exhibition in Switzerland of the Japanese artist Ohya Masaaki titled NATURE: BEYOND TIME AND SPACE. The exhibition brings together a careful reflection on the nature and life, through an accurate selection of works from the last fifteen years of the artist’s production. The exhibition is divided into three sections that reflect the process of meditation performed by Masaaki Ohya in the production of his works. The first section, called “observation” gathers some of the works of the cycle Permanent power; the second, entitled “reflection” illustrates some of the works of the cycle A priori towane (2005-2011); Finally, the last section, called “consciousness”, exhibits some works of the cycle A thought on observing time after 3.11. NATURE: BEYOND TIME AND SPACE reviews, therefore, a process of reflection, a choice of research and protect the natural environment. The
consciousness of the artist responds to a need shared: Masaaki finds himself in nature, his deepest inner self is manifested through the environment, etching with engraving techniques.
The artist with extreme care and sensitivity analyzes every little part of the world, showing perfectly in line with it, in a loop without time and space.
Ohya Masaaki is a Japanese artist who specializes in print making. He has held many solo exhibitions in Japan and Europe. He has taken part in international exhibitions and he was praised for his works by many art critics. Ohya Masaaki was born and raised in Zama City, Kanagawa Prefecture in Japan in 1972. He continues to live in Zama City. He attended a MA in Painting from Tama Art University (Tokyo) in 1998, having studied etching under Professor Yukio Fukazawa, Mayumi Morino and Tatsumasa Watanabe. After graduation in 1998, he worked as a Research Assistant in the Department of Printmaking at Tama Art University, Tokyo until 2000. From 2000-2002 he worked as a Research Associate in the Department of Printmaking also at Tama Art University, Tokyo. In 2001 he was a member of the operating committee for the Tokyo International Mini-print Triennial. In 2009 he won a one year residency in Paris under the Japanese Government’s Overseas Study Program for Artists, where he studied etching techniques at The Atelier Contrepoint. He has participated in numerous international exhibitions, including: the International Biennial Print and Drawing ROC in 1997, the International Print Biennale of Varna in 2007, the International Biennial of Engraving of Sarcelles in 2011, and, finally, the exhibition “White light | White Heat” at the Theca Gallery of Lugano in 2014 where for the first time was presented the artist in Switzerland. In addition, he won several awards, including the most important: the 14th INTERNATIONAL BIENNIAL Varna (Bulgaria) in 1997, the 13rd International Biennial in Taiwan (Taiwan) in 2008 and the 9th Biennial of Graphic Art in Uzice (Serbia) in 2009. Ohya Masaaki was recently winner of the Graphics Section of the International Award Combat, Italy; the work
presented, Copperplate drawing n.28 (mezzotint, 15×11 cm, 2011) was acquired and is now on display at the Giovanni Fattori Civic Museum of Livorno. Ohya Masaaki is also present in the permanent collections of several museums, such as: Tama Art University Museum in Tokyo, Sakima Museum in Okinawa, Machida City Museum of Graphic Arts Tokyo and Vilnius Graphic Centre in Vilnius.

CURATORS OF EXHIBITION
Monica Anziliero, she graduated in Economics and Management of Arts and Culture at the University Ca’ Foscari of Venice (2013) and graduated in Economics and Management of Art and Cultural Heritage of the Business School Sole 24 Ore in Rome.
Alice Tegazi, she graduated in Oriental Languages and Studies at the University La Sapienza in Rome (2013) and graduated in Economics and Management of Art and Cultural Heritage of the Business School Sole 24 Ore in Rome.