Seminari Internazionali Musica Barocca 2013 - Sacile (PN) dal 7 al 10 novembre 2013.

Principalmente finalizzate allo studio e approfondimento del repertorio cameristico barocco, le attività dei Seminari sono rivolte a solisti (strumenti e voci), gruppi già costituiti, piccoli gruppi corali e orchestrali che intendano approfondire questo particolare repertorio, e saranno articolate in lezioni individuali e di musica da camera. Un’attenzione particolare sarà rivolta agli allievi delle scuole di musica.
I solisti delle specialità strumentali potranno collaborare con i cantanti o essere inseriti in formazioni miste in considerazione del repertorio proposto e in vista del Concerto Finale al quale parteciperanno i migliori allievi selezionati dai docenti dei corsi. Il concerto finale potrà trovare ulteriore realizzazione nell’ambito di rassegne nazionali. Gli uditori potranno frequentare tutte le attività. Ad ogni allievo verrà rilasciato un Attestato di Partecipazione.

:: PROGRAMMA 
> 7 - 10 novembre 2013 - Sara Mingardo
Canto barocco
Benedetto Marcello e l`Arcadia: Cantate, Canzioni, Duetti con continuo
programma libero
> 8 - 10 novembre 2013 - Alessandro Ciccolini
Violino barocco
"Arcomelo Erimanteo" ovvero l`arte del violino all`epoca corelliana
> 9 novembre 2013 - Edward Smith
Masterclass - Lezione concerto
I virginalisti da Byrd a Purcell
:: SARA MINGARDO
Sara Mingardo, una delle rarissime voci di autentico contralto della scena musicale odierna, è nata a Venezia e ha studiato nel Conservatorio della sua città con Franco Ghitti. Dopo essersi distinta in numerosi concorsi nazionali ed internazionali, nel 1987 ha debuttato nel ruolo di Fidalma nel Matrimonio segreto di Cimarosa e nel ruolo protagonista nella Cenerentola di Rossini. Regolarmente ospite di alcune fra le principali istituzioni musicali italiane (Teatro Comunale di Firenze, Teatro La Fenice di Venezia, Teatro Comunale di Bologna, Teatro San Carlo di Napoli…) ed estere (Gran Teatre de Liceu di Barcellona, Théâtre des Champs-Elysées di Parigi, Carnegie Hall di New York…), è stata invitata ad esibirsi anche nei festival di Salisburgo, Glyndebourne, Osterklang & Klangbogen Festival di Vienna, Beaune, Montreux-Vevey, Aix-en-Provence, Montpellier, Bregenz, Dresda, Schwetzingen. Sara Mingardo collabora stabilmente con direttori d’orchestra del calibro di Claudio Abbado, Ivor Bolton, Riccardo Chailly, Myung Whun-Chung, Paul Daniel, Colin Davis, John Eliot Gardiner, Emmanuelle Häim, Marc Minkowski, Riccardo Muti, Roger Norrington, Trevor Pinnock, Maurizio Pollini, Christophe Rousset, Jordi Savall, Peter Schreier, Jeffrey Tate e con le principali orchestre internazionali, tra cui Berliner Philharmoniker, Monteverdi Choir e Orchestra, London Symphony Orchestra, Boston Symphony Orchestra, Orchestre National de France, Les Musiciens du Louvre, Les Talens Lyriques, Academia Montis Regalis. Di particolare rilievo anche la sua collaborazione con Rinaldo Alessandrini e Concerto Italiano, che l’ha vista esibirsi nei più importanti teatri italiani ed esteri.
:: ALESSANDRO CICCOLINI
Alessandro Ciccolini si diploma nel 1993 al Conservatorio A. Steffani di Castelfranco Veneto (TV) sotto la guida del m.° G. Fava. Ha iniziato lo studio del violino barocco e della prassi esecutiva antica coltivando parallelamente lo studio del contrappunto storico e delle tecniche compositive barocche. Nel 1992 ha preso parte alle tournées dell’European Community Baroque Orchestra. Dopo aver conseguito il diploma al Conservatorio, ha frequentato la classe di violino barocco del m.° E. Gatti presso la Civica Scuola di Musica di Milano. E’ stato invitato per l’anno accademico 2002/2003 a tenere un corso sulla "Storia della prassi esecutiva: musica da camera" presso l’Università di Musicologia di Cremona. Attualmente è docente di Violino Barocco presso il conservatorio "S. Giacomantonio" di Cosenza. Il giorno 16 ottobre 1994, viene organizzato un concerto presso lo Stift Rein, vicino alla città di Graz, il cui programma è interamente costituito da composizioni proprie, scritte per l’occasione, ottenendo un largo consenso; da allora l’attività di compositore e revisore affianca inseparabilmente quella di violinista. Ha curato la revisione dell’oratorio "Assalonne Punito" di P. A. Ziani componendone le parti strumentali andate perdute; tale versione è stata eseguita nel 1997 a Napoli, nel 1998 a Piacenza ed a Berlino dall’ensemble "Il Complesso Barocco" sotto la direzione del m.° A. Curtis.  Lo stesso maestro americano gli commissiona nel 2005 la ricostruzione dell’opera di A. Vivaldi recentemente ritrovata: "Motezuma". Tale ricostruzione è stata incisa per Deutsche Grammophon e verrà pubblicata per la casa editrice Baerenreiter. Il festival dei due Mondi di Spoleto,  ha messo in scena nel luglio 2006 la sua ricostruzione dell’opera di A. Vivaldi "Ercole sul Termodonte" sotto la direzione del m° A.Curtis. Attualmente collabora in qualità di primo violino con "La Cappella della Pietà dei Turchini" (Napoli).  Ha ricostruito le parti buffe dell’opera "Ottavia restituita al trono" di Domenico Scarlatti rappresentata, sotto la direzione di A. Florio, al teatro Victoria Eugenia di S.Senbastian durante la "Quincena musical 2007".  Recentemente ha diretto presso il teatro Rossini di Pesaro la "Serenata à tre" RV 690 di A.Vivaldiper il "Progetto Orfeo: Festival Accademico Internazionale di Opera e Teatro" giugno 2009. Ha registrato per: Accent, Harmonia Mundi, Opus 111, Stradivarius, Tactus, ORF, BBC, RAI 1 e RAI 3. Per la casa discografica Symphonia, ha registrato due CD contenenti composizioni in prima esecuzione in epoca moderna: "Il primo libro delle sonate di violino del Sig. Aldebrando Subissati sonator Famosissimo, Fossombrone 1675" uscito nel 1997 e "Concerti da chiesa a quatro stromenti op II, Casalmaggiore 1729" del compositore Andrea Zani, uscito nel 1998.
:: EDWARD SMITH
Americano, compie i primi studi musicali alla Lawrence University nel Wisconsin, diplomandosi in pianoforte e composizione. Una borsa Fulbright lo porta in Italia, dove studia composizione con Luigi Dallapiccola e contemporaneamente sviluppa una crescente interesse nella musica antica col liutista Rolf Rapp. Alla Yale University poi si laurea in clavicembalo sotto la guida del celebre studioso e concertista Ralph Kirkpatrick. Inizia subito la carriera come cembalista-organista con l’ensemble New York Pro Musica che lo porta in tournées negli Stati Uniti, in Canada, Sud America, Europa e l’ex Unione Sovietica. Con la Pro Musica incide numerosi dischi per la Decca. E’ membro o ospite di altre formazioni quali il Philidor Trio, il New York Consort of Viols e il Waverly Consort. Con il Clemencic Consort partecipa ai più importanti festival a Parigi, Lisbona, Bruges e Stoccarda. Memorabili i suoi recital a New York (l’integrale del Clavicembalo ben temperato), al Teatro la Fenice, nell’ambito dei Seminari di Musica Antica di San Giorgio Maggiore e di altre manifestazioni musicali veneziane e italiane. Noto specialista nella prassi del basso continuo, ha partecipato a numerosi ricuperi d opere barocche a New York, Parigi, Madrid e Francoforte, a Venezia e a Siena. Ultimamente ha suonato le Variazioni Goldberg in vari città negli Stati Uniti e ha eseguito a New York in prima assoluta un’opera per clavicembalo solo di Nildo Sanvido. Ha tenuto molti corsi e workshop negli Stati Uniti, in Europa e in Israele. In Italia ha insegnato all’Accademia Chigiana, la Fondazione Cini, la Scuola di Musica Antica di Venezia e i Seminari ‘Barocco Europeo’ di Sacile. Ha inciso musiche di Byrd, Chambonnières, d’Anglebert e Handel, Sonate da Clavicembalo (Scarlatti, Grazioli, Paradies), brani organistici di A. Gabrieli, Frescobaldi e Zipoli e ultimamente tre CD dedicati a Bach, F. Couperin e D. Scarlatti. Le sue revisioni di musica per tastiera comprendono Suits of the Celebrated Lessons (Babell), Sei sonate a quattro mani (Seydelmann) e l’opera completa per tastiera di Geminiani per la Ut Orpheus, Bologna, e le Pièces de Clavecin (Février) per l’Oiseau-Lyre, Monaco.